当银幕上汉江的波光缓缓流动，一段跨越数十年的青春记忆也随之展开。这部改编自何振基长篇小说《母亲河》的作品，以陕南乡村为背景，用细腻的笔触描绘了一群年轻人在时代浪潮中的情感纠葛与成长蜕变。
影片最令人印象深刻的，是其对“青春”与“故土”的双重诠释。茂春、青青与黎峰三人的命运分岔，因一场高考而走向不同轨迹——学习最好的茂春因家庭原因留在农村，而进城求学的青青却在城市遭遇创伤，黎峰则在城乡夹缝中寻找自我。这种设定打破了传统青春片的浪漫化叙事，反而用泥土般的质朴展现了现实的粗粝感。尤其是茂春扎根乡土的选择，与后来乡村改造的情节呼应，暗含对“建设家乡”这一命题的深沉思考。
演员的表演堪称影片的亮点。李世龙将茂春的隐忍与坚韧刻画得入木三分：他面对青梅竹马的克制、处理乡村矛盾的成熟，甚至握锄头时手背暴起的青筋，都透露出角色与土地相连的生命力。黄悦然饰演的青青则呈现出复杂的层次感，从少女时期的灵动到成年后眉宇间的沧桑，一个眼神便道尽城市浮华背后的孤独。配角同样出彩，田馨扮演的乡村女孩虽戏份不多，但那份未被世俗侵染的纯粹，恰似汉江水般清澈动人。
导演陈非采用双线叙事结构，将1970年代的童年往事与改革开放后的社会变迁交织呈现。前者用暖黄色调勾勒出田园牧歌式的旧时光，后者则以冷峻的镜头语言展现城市化进程中的阵痛。特别值得称道的是自然景观的运用：汉江的潺潺流水既是贯穿全片的视觉符号，也隐喻着时间冲刷下不变的人性本真。当青青与茂春多年后重逢于河畔，粼粼波光中涌动的不仅是回忆，更是对初心的叩问。
作为一部聚焦乡村振兴的电影，它没有陷入说教模式，而是通过具体人物的选择传递价值观。茂春带领村民治沙修路时，镜头扫过他晒得黝黑的脸庞，那是一种属于土地的荣光；青青放弃城市生活回归乡野的决定，则被处理成静默的长镜头——没有慷慨激昂的宣言，只有麦浪翻涌时的释然微笑。这种含蓄的表达方式，让主题升华显得尤为真挚。